Maak advertensie toe

Interscope, Beats by Dre en Apple Music. Hierdie is maar net 'n paar van die terme wat 'n gemene deler het: Jimmy Iovine. Die musiekvervaardiger en bestuurder het dekades lank in die musiekbedryf gesukkel, in 1990 stig hy die platemaatskappy Interscope Music, 18 jaar later saam met Dr. Dre het Beats Electronics gestig as 'n stylvolle oorfoonvervaardiger en verskaffer van die Beats Music-stroomdiens.

Hierdie maatskappy is toe in 2014 deur Apple gekoop vir 'n rekord 3 miljard dollar. Dieselfde jaar het Iovine ook Interscope verlaat om hom voltyds aan die nuwe Apple Music-stroomdiens te wy. Hy het toe in 2018 op die ouderdom van 64 by Apple afgetree. In ’n nuwe onderhoud met The New York Times het hy onthul dat dit hoofsaaklik gebeur het omdat hy nie sy eie doelwit bereik het nie – om Apple Music aansienlik van die kompetisie te laat verskil.

Iovine het in 'n onderhoud gesê dat vandag se musiekstroomdienste 'n groot probleem het: marges. Dit groei nie. Terwyl vervaardigers elders hul marges kan verhoog, byvoorbeeld deur die produksieprys te verlaag of goedkoper komponente te koop, styg koste in die geval van musiekdienste in verhouding tot die groei in die getal van die gebruikersbasis. Dit is waar dat hoe meer gebruikers die diens het, hoe meer geld moet dit aan musiekuitgewers en uiteindelik aan musikante betaal.

Daarteenoor kan fliek- en TV-reeksdienste soos Netflix en Disney+ koste besnoei en marges en winste verhoog deur eksklusiewe inhoud te verskaf. Netflix verskaf tonne daarvan, Disney+ bied selfs net sy eie inhoud. Maar musiekdienste het nie eksklusiewe inhoud nie, en as dit wel is, is dit skaars, en dit is hoekom hulle nie kan groei nie. Eksklusiewe inhoud kan ook 'n prysoorlog ontketen. In die musiekbedryf is die situasie egter so dat wanneer 'n goedkoper diens die mark betree, die mededingers maklik kan inhaal deur hul pryse te verlaag.

Dus, Iovine sien musiekstroomdienste meer as 'n instrument om toegang tot musiek te verkry, nie as unieke platforms nie. Maar dit is 'n gevolg van die Napster-era, toe uitgewers gebruikers gedagvaar het wat hul musiek met die gemeenskap gedeel het. Maar in 'n tyd toe die grootste rolspelers in die mark na luisteraars die hof gemaak het, het Jimmy Iovine besef dat uitgewers nie kan bestaan ​​sonder om tred te hou met tegnologie nie. Volgens hom moes die uitgewery cool wees, maar die manier waarop dit homself destyds voorgestel het, was nie juis twee keer so cool nie.

“Ja, daar is damme gebou, asof dit enigiets sou help. So ek was soos: 'O, ek is by die verkeerde partytjie', so ek het mense in die tegnologie-industrie ontmoet. Ek het Steve Jobs en Eddy Cue van Apple ontmoet en ek het gesê: 'O, hier is die regte party'. Ons moet hul denke ook in die Interscope-filosofie inkorporeer,” Iovine onthou daardie tyd.

Die tegnologiebedryf kon buigsaam op gebruikersbehoeftes reageer, en Iovine het geleer om tred te hou met die tyd met die hulp van die kunstenaars met wie hy gewerk het. Hy onthou veral die hip-hop-vervaardiger Dr. Dre, saam met wie hy ook Beats Electronics gestig het. Destyds was die musikant gefrustreerd dat nie net sy kinders nie, maar die hele generasie na musiek op goedkoop, lae-gehalte elektronika geluister het.

Daarom is Beats geskep as 'n stylvolle oorfoonvervaardiger en verskaffer van die Beats Music-stroomdiens, wat ook gedien het om die oorfone te bevorder. Jimmy Iovine het destyds ook vir Steve Jobs in ’n Griekse restaurant ontmoet, waar die Apple-baas aan hom verduidelik het hoe hardewareproduksie werk en hoe musiekverspreiding werk. Dit was twee baie verskillende sake, Iovine en Dr. Dre kon hulle egter in een sinvolle eenheid kombineer.

In die onderhoud was Iovine ook krities oor die musiekbedryf as sodanig. "Hierdie skildery het 'n groter boodskap as enige musiek wat ek die afgelope 10 jaar gehoor het," hy het gewys na 'n skildery deur Ed Ruscha, 'n 82-jarige fotograaf en skilder wat dit opdrag gegee het. Dit gaan oor die beeld "Ons vlag" of Ons vlag, wat die vernietigde Amerikaanse vlag simboliseer. Hierdie beeld verteenwoordig die staat waarin hy glo die Verenigde State vandag is.

Jimmy Iovine en Ed Ruscha se Our Flag-skildery
Foto: Brian Guido

Iovine is gepla deur die feit dat alhoewel kunstenaars soos Marvin Gaye, Bob Dylan, Public Enemy en Rise Against the Machine slegs 'n fraksie van die kommunikasie-opsies gehad het in vergelyking met vandag se kunstenaars, hulle in staat was om die menings van die algemene publiek op groot sosiale kwessies soos oorloë. Volgens Iovin het vandag se musiekbedryf nie kritiese menings nie. Daar is aanduidings dat kunstenaars nie durf waag om 'n reeds hoogs gepolariseerde samelewing in die VSA te polariseer nie. "Bang om 'n Instagram-borg met my mening te vervreem?" mymer die Interscope-stigter in 'n onderhoud.

Sosiale netwerke en veral Instagram is vandag 'n belangrike deel van baie kunstenaars se lewens. Dit gaan nie net oor musiek maak nie, maar ook oor die aanbieding van hul lewenstyl en ander aspekte van hul lewens. Die meeste kunstenaars gebruik egter hierdie moontlikhede net om verbruik en vermaak aan te bied. Aan die ander kant kan hulle ook nader aan hul aanhangers wees, wat nog 'n huidige probleem vir musiekuitgewers verteenwoordig: terwyl kunstenaars met enigiemand en enige plek kan kommunikeer, verloor uitgewers hierdie direkte kontak met die kliënt.

Dit laat ook kunstenaars soos Billie Eilish en Drake toe om meer uit stromingsdienste te verdien as die hele musiekbedryf van die 80's, het Iovine gesê, met verwysing na data van diensverskaffers en uitgewers. In die toekoms, sê hy, kan stromingsdienste wat regstreeks geld vir kunstenaars genereer, 'n doring in die oog van musiekmaatskappye wees.

Iovine het ook daarop gewys dat Billie Eilish kommentaar lewer oor klimaatsverandering, of dat kunstenaars soos Taylor Swift belangstel in die regte op hul meesteropnames. Dit is Taylor Swift wat 'n sterk aanhangersbasis op sosiale platforms het, en dus kan haar mening 'n sterker impak hê as wanneer 'n kunstenaar met minder invloed in die kwessie sou belangstel. Oor die algemeen kan Iovine egter nie meer met vandag se musiekbedryf identifiseer nie, wat ook sy vertrek verklaar.

Vandag is sy betrokke by inisiatiewe soos die XQ Institute, 'n opvoedkundige inisiatief wat gestig is deur Laurene Powell Jobs, die weduwee van wyle Apple-stigter Steve Jobs. Iovine leer ook kitaar speel: "Dit is nou eers dat ek besef hoe moeilik 'n werk Tom Petty of Bruce Springsteen eintlik gehad het," voeg hy geamuseerd by.

Jimmy Iovine

bron: Die New York Times

.